此幅作品是他书札中常见的字体，字字中宫收紧，四周向外伸展，犹如吴带当风，在庄重之中有潇洒之意，作品书写部份整体靠右，左部留出大量空白，偶用小字题款或印章点缀。形成强烈的疏密对比关系，单幅作品占纸面的空间较小，又极为疏朗，使整幅作品显得空灵之致。
菊花是吴昌硕经常入画的题材。画菊花或伴以岩石，而渴笔大片擦染，生出奇趣之景。吴老素喜爱西洋红，观之此画，可见石下红菊之调就是其所好。墨叶以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间，层次分明。有黄菊居于画心之上，红菊在其下，两种颜色均明亮，因而设计水润丰泽的墨色作为其镇座之色。
分别描绘鹅群、荷花、山水、古木寒鸦、牡丹、乔柯急涧、夜雨初霁、菊花、兰花蝴蝶花、溪山行旅等。重视写生，力求形似，又强调“与花传神”，力去华靡，追求“澹雅”，不刻意求工，唯求自然天趣。
创作态度严谨，认为“惟能极似，才能传神。”“每画一花，必折是花插之瓶中，极力描摹，必得其生香活色而后已”。他画法不同一般，是“点染粉笔带脂，点后复以染笔足之”，创造了一种笔法透逸，设色明净，格调清雅的“恽体”花卉画风，而成为一代宗匠。
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