龚贤高岗茅屋图，描绘了江南山水，其笔墨劲利而苍厚潮润，苍翠欲滴。山石高悬，山随画活；湖水尽白，形成墨白对比，虚实相生。上题“把茅结画在高岗，拨叶闲书看夕阳；到老胸中无甲子，何从牖下梦羲皇”。
水墨山水图以前、中、后三段写江南山水。前作疏林坡石，树三组，株株有别，对树叶的描绘笔精墨妙，或作横划，或为圆点，或作松针，或为夹叶，垂枝、介字夹杂其中，高低横斜，参差错落，疏密得当。画树干运笔方中见圆，且时有波折，老而秀，苍而润，是典型的龚氏笔墨。中为小洲茅亭，水面如镜。后作对岸山峦，雄浑敦厚，层层推远，疏朗松秀中寓着沉雄的功底。
弘仁打破了自明末以来的山水画的形式化枷锁。所倡导的“师法自然”给中国的山水画带来了新的生命力，主张为造化描摹，表达真性情，提升了绘画的精神内涵，用唐代诗人李长吉的诗句来总结他成就就是“笔补造化天无功”。
龚氏的山水画其用墨法可谓是“前无古人”。他的山水画从白到黑.从简到繁其在用墨领域里精深拓展超越前人。龚贤以苍黑深厚、澄明虚静的艺术风格在清代画坛独树一帜。
此图写千岩万壑，气势磅礴，山峦、高丘、林木、丛树、山涧、寒林、渔艇、农舍、清江、苇渚、野渡、空舟……场面繁复，然笔笔不懈，尽显出一种沉寂萧疏、清和静谧的美感。画风朴实，墨气深厚。
此画为仿古山水画，有黄公望遗风。
《上塞锦林图》描绘我国长城以北塞外的锦绣风光。绿色的灌木丛，红彤彤的柞枫树，错落于曲流之间，真实生动，俨然另逞独特面貌。用笔工细，设色鲜丽而又和谐。上方有高宗弘历御笔题七绝四首，借此图简述其先祖及弘历本人在北塞骑猎、武功的思念，以“祖德勤承告后人”。
《黄庭经》是魏晋年间道士养生之书，分《内景经》和《外景经》。郭尚先于1824年41岁书录此《黄庭内景经》。此幅书法以颜真卿为根底，又融“馆阁体”姿韵，结体宽博秀雅，笔力雄浑坚实，为郭尚先晚期精心之作。
乾隆《泥金书四得续论》，是乾隆用泥金纸写就的一则手卷，在运笔上讲究迟送涩进之法，从而弥补了泥金书在书写时迟滞的缺欠。乾隆一生纵情翰墨，在位期间每至一处，必作诗记胜，御书刻石。此手卷在章法布局上疏朗大方，气韵贯通，字体端庄秀丽，从此卷中可以窥见乾隆皇帝在书法艺术上的深厚功力。
本幅乾隆帝自书行书“开泰说”，叙述“三阳开泰”之由来，所谓“羊交三而成泰。……泰者，通也，又安也。”并进一步阐述了自己对于“泰”的理解，认为君子，尤是一国之君，只有“终日乾乾”，才能达到“安而弗危”、“恒守其泰”之境界。图中乾隆皇帝用元代赵孟頫《二羊图》画法绘三羊。画款题为：“因一仿子昂法并书向作开泰说以迓新韶。乾隆乙巳新正御笔。”画幅中又有钤作者印及鉴藏印多方。
所谓“三希帖”就是王羲之的“快雪时晴帖”，王献之的“中秋帖”，王珣的“伯远帖”这三幅代表了中国书法艺术的最高水平的书法字帖。清朝乾隆皇帝酷爱书法，于是他在自己卧室旁边专门设置了一间十平米不到的小暖阁，用于珍藏三幅代表了中国书法艺术最高水平名贴以供他随时观赏，后来此阁被乾隆皇帝亲自命名为“三希阁”，而藏于此阁内的《快雪时晴帖》、《中秋帖》、《伯远帖》就被后人统称为“三希帖”。
桃花源图
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